FIGURAS RETÒRICAS QUE SE USAN EN LITERATURA

FIGURAS DE SIGNIFICACIÓN O TROPOS

Antítesis y oxímoron

En la antítesis se produce aproximación de dos palabras, frases, cláusulas u oraciones de significado opuesto, con el fin de enfatizar el contraste de ideas o sensaciones. Ejemplo de antítesis son los siguientes versos de Lope de Vega, en un poema que se refiere a la dificultad de consolar a un desdichado: "Fuego es el agua, el céfiro pesado,/ sierpes las flores, arenal el prado". En el oxímoron se produce conjunción de opuestos, como ocurre con el adjetivo "agridulce". Es también el caso de la "música callada" de san Juan de la Cruz. La palabra oxímoron es, ella misma, un oxímoron, ya que deriva del griego oxys, que significa ‘agudo’, y moron, que significa romo.


Antonomasia

Esta figura consiste en servirse de un adjetivo —que funciona como apelativo— o de una perífrasis que sustituyen a un nombre propio, partiendo de la idea de que le corresponde de manera incuestionable. Está muy relacionada con la metonimia y la sinécdoque, dado que implica una relación en la que lo específico (el individuo) es identificado mediante una fórmula genérica (la especie). Así, por ejemplo, Simón Bolívar es el Libertador; Jesucristo es llamado el Salvador; Aristóteles, el Estagirita; Alfred Hitchcock, el maestro del suspense. La antonomasia también incluye el procedimiento contrario: muchos nombres propios se han convertido en representación de los atributos del personaje originario y se utilizan como sustantivos comunes. En este caso, lo genérico es sustituido por lo individual. Así ocurre con ‘donjuán’, ‘quijote’, ‘celestina’, ‘hércules’, ‘tarzán’.


Comparación o símil

El símil establece un vínculo entre dos clases de ideas u objetos, a través de la conjunción comparativa ‘como’: "tu cabello sombrío/ como una larga y negra carcajada" (Ángel González); ‘cual’ y fórmulas afines como ‘tal’, ‘semejante’, ‘así’; flexiones del verbo ‘parecer’, ‘semejar’ o ‘figurar’. También deben tenerse en cuenta aquellos términos que indican parentesco o imitación. Entre otros ejemplos, se encuentra el tópico literario clásico del "sueño hermano de la muerte"; los versos de Luis de Góngora "Negro el cabello, imitador undoso/ de las obscuras aguas del Leteo"; o los de Francisco de Rioja "Pura, encendida rosa,/ émula de la llama que sale con el día". La aposición también puede establecer una relación comparativa, como en este texto de Jorge Luis Borges: "esa ráfaga, el tango, esa diablura".


Concepto

Metáfora elaborada, a menudo extravagante, que establece una analogía entre cosas totalmente disímiles. El uso de conceptos es especialmente característico de la poesía metafísica inglesa del siglo XVII y ha dado el nombre al conceptismo español (véase Barroco: Culteranismo y conceptismo), representado especialmente por Francisco de Quevedo y por Baltasar Gracián. La imagen de la ‘plaga’ le sirve a Quevedo para hacer una analogía entre langostas y letrados: "y todos se gradúan de doctores, bachilleres, licenciados y maestros, más por los mentecatos con quien tratan, que por las universidades; y valiera más a España langosta perpetua que licenciados al quitar".


Eufemismo

Sustitución de un término o frase que tiene connotaciones desagradables o indecorosas por otros más delicados o inofensivos. Puede rozar a veces el lenguaje pretencioso o lisa y llanamente cursi, tendencia que el mismo Quevedo ridiculiza en La culta latiniparla (llamar "calendas purpúreas" a la menstruación). Tiene también connotaciones irónicas, como cuando designa ese lugar "donde la espalda pierde su honesto nombre". Sirve, en muchos casos, como refuerzo de la doble moral y atenuación de los prejuicios: "una mujer de color" (negra); "la tercera edad" (la vejez). Una fórmula heredada de la edad media para designar la homosexualidad, el "pecado nefando" (el pecado que no debe mencionarse), se convirtió en el amor que no osa decir su nombre (Oscar Wilde) o el "amor oscuro" (Federico García Lorca).


Hipérbole y lítotes

La hipérbole consiste en exagerar los rasgos de una persona o cosa, ya por exceso ("veloz como el rayo" o "Érase un hombre a una nariz pegado", Francisco de Quevedo), ya por defecto ("más lento que una tortuga" o "¿Qué me importaban sus labios por entregas...?", Oliverio Girondo), y que lleva implícita una comparación o una metáfora.

Las lítotes (o lítote o lítotes), también llamada atenuación, consiste en decir menos para decir más. El procedimiento de la disminución es complementario del aumento propio de la hipérbole. Es muy frecuente en la lítotes el recurso de la negación: "no fue poco lo que hablaron" o, como en el siguiente ejemplo de Miguel de Cervantes: "Vio (D. Quijote) no lejos del camino una venta que fue como si viera una estrella que no a los portales, sino a los alcázares de su redención le encaminaba". A veces la entonación marca el énfasis de las lítotes. Después de una enumeración de esfuerzos y actividades realizadas, el emisor pregunta: "¿Te parece poco?", con lo que se aproxima a la ironía.
Utilizamos Hipérbole, para exageración.
Ejemplo: Era una mujer, tan pero, tan, pero, tan que les llamaban Campana.


Metonimia y sinécdoque

Uso de una palabra o frase por otra con la que tiene una relación de contigüidad, como el efecto por la causa (la "dolorosa", por la cuenta que hay que pagar), lo concreto por lo abstracto ("unos nacen con estrella..."), el instrumento por la persona que lo utiliza ("una de las mejores plumas del país" por un escritor determinado) y otras construcciones similares. Borges cita dos ejemplos de Lugones: "áridos camellos" y "lámparas estudiosas", y uno de Virgilio: "Ibant obscuri sola sub nocte per umbras" (Iban oscuros bajo la noche sola entre las sombras). En todos ellos puede hablarse de desplazamientos metonímicos. El efecto metonímico puede observarse en los cuadros del pintor Giuseppe Arcimboldo, en los que cada personaje es retratado a través de los objetos que representan su función: el busto de El bibliotecario está formado por libros, por ejemplo.

Mientras que la metonimia se rige por relaciones de contigüidad, en la sinécdoque dominan las de inclusión: el todo por la parte, la parte por el todo, la especie por el género y viceversa, el singular por el plural. Puede estudiarse, como todas las demás figuras, en otras artes y no sólo en la literatura: la mano que aprieta el gatillo (es una parte del todo, persona), los pies suspendidos del ahorcado.


Paradoja

Enunciado que resulta absurdo para el sentido común o para las ideas preconcebidas. Ejemplos: "vivo en conversación con los difuntos/ y escucho con mis ojos a los muertos" (Quevedo); "murió mi eternidad/ y estoy velándola" (César Vallejo).
Utilizamos Paradoja, para contradecir ideas.
Ejemplo: ¡Naciste hoy para morid mañana! ¿Para qué viniste al Mundo?

Personificación

Representación de objetos inanimados o ideas abstractas como seres vivientes. Es frecuente en la fábula. Hay personificación en: "La memoria tocará las palabras que te oí" (Andrés Sánchez Robayna) y en "Como una mariposa/ la viola apenas viola/ el reposo del aire (Ángel González).


Sinestesia

La sinestesia consiste en la unión de dos imágenes que pertenecen a diferentes mundos sensoriales, como "verde chillón", donde lo visual se une con lo auditivo. Algunos estudiosos la consideran una variante de la metáfora.


FIGURAS DE DICCIÓN


Calambur

Se produce cuando las sílabas de una o más palabras agrupadas de otra manera dan un significado diferente y hasta contradictorio. Además de su uso literario también se utiliza mucho en retahílas, adivinanzas y juegos de palabras, propios del lenguaje oral, como "Y lo es, y lo es, quien no lo adivine tonto es" (Hilo es, hilo es...); "Lana sube, lana baja" (la navaja). Un ejemplo literario se encuentra en la frase mordaz que utilizó Francisco de Quevedo para referirse a Lope de Vega: "A este Lopico" (A éste, lo pico).


Metátesis

Es una figura en la preceptiva tradicional y se produce cuando un sonido cambia de lugar en una palabra. También es un fenómeno frecuente en el habla vulgar, como "Grabiel" por Gabriel o "cocreta" por croqueta. Esta transposición era muy frecuente en latín vulgar y a ella se deben muchas voces del léxico español: así, la palabra latina perículu (m) en latín vulgar era periglo, y ésta en castellano derivó, por metátesis, en peligro; el mismo fenómeno se produjo en spatula (m) > espadla > espalda.


Paragoge

Se considera figura retórica, licencia métrica o expresión coloquial y consiste en añadir un sonido al final de una palabra, así "huéspede" por huésped. Entre otros ejemplos literarios pueden citarse el "Ay mísero de mí/ay infelice" de Calderón de la Barca y los siguientes versos de un texto medieval: "De las dos hermanas, dose,/ ¡válame la gala de la menore!". En español, la paragoge ha sido muy utilizada para la incorporación de vocablos extranjeros que acababan en una consonante extraña en esa posición. así, de club, ‘clube’; de telephon, ‘teléfono’; de diskett, ‘disquete’. A veces, no obstante, se producen incorrecciones tratando de seguir esta tendencia de la lengua española y es considerado un vulgarismo decir ‘fraque’ por frac.


Paronomasia

Combinación de palabras que tienen una fonética parecida pero un significado distinto; por ejemplo, este verso de Francisco de Quevedo: "Con dados ganan condados". Es un recuso muy utilizado en adivinanzas, retahílas, cuentos tradicionales y chistes: "Poco a poco hila la vieja el copo".


FIGURAS DE REPETICIÓN

Anáfora

La anáfora consiste en repetir una o varias palabras al principio de una frase, o de varias, para conseguir efectos sonoros o remarcar una idea. Sirvan como ejemplos de las dos posibilidades una canción de corro: "Bate, bate, chocolate,/ con harina y con tomate"; y un poema de Miguel Hernández: "Menos tu vientre/ todo es confuso./ Menos tu vientre/ todo es futuro/ fugaz, pasado/ baldío, turbio. Menos tu vientre/ todo inseguro,/ todo postrero/ polvo sin mundo./ Menos tu vientre/ todo es oscuro,/ menos tu vientre/ claro y profundo". En los siguientes versos de Fuenteovejuna de Lope de Vega, puestos en boca de Laurencia, el énfasis anafórico se acentúa mediante el recurso enumerativo y el clímax implícito en los sustantivos utilizados: "Dadme unas armas a mí, pues sois piedras, pues sois bronces, pues sois jaspes, pues sois tigres...".
Utilizamos Anáfora, para combinación repetitiva.
Ejemplo: Azul es el cielo, azul es el mar, azul son tus ojos rodeados de alta mar.



Apóstrofe

Mediante el apóstrofe, el hablante interrumpe el discurso para dirigirse a una persona ausente o muerta, a un objeto inanimado, a una idea abstracta, a quienes lo escuchan o leen o a sí mismo. Es frecuente, por tanto, en la plegaria, en los soliloquios o monólogos, en las invocaciones, como en el siguiente ejemplo de Gustavo Adolfo Bécquer: "Olas gigantes que os rompéis bramando/ En las playas desiertas y remotas,/ En las playas desiertas y remotas,/ Llevadme con vosotras".


Clímax y anticlímax

El clímax o gradatio consiste en disponer palabras, cláusulas o periodos según su orden de importancia o según un criterio de gradación ascendente. Es frecuente en las enumeraciones, como en esta estrofa de César Vallejo: "Y todavía,/ aun ahora,/ al cabo del cometa en que he ganado/ mi bacilo feliz y doctoral,/ he aquí que caliente, oyente, tierro, sol y luno,/ incógnito atravieso el cementerio,/ tomo a la izquierda, hiendo/ la yerba con un par de endecasílabos,/ años de tumba, litros de infinito,/ tinta, pluma, ladrillos y perdones".

En el anticlímax o degradatio se da una serie de ideas que abruptamente disminuye en dignidad e importancia al final de un periodo o pasaje, generalmente para lograr un efecto satírico. Como ilustración del anticlímax valga el siguiente fragmento de Enrique Jardiel Poncela hablando de sí mismo en Amor se escribe sin hache: "Gano mi dinero honradamente, con el trabajo de mi cerebro, lo cual es poco frecuente entre gente de pluma (literatos y avestruces)".


Exclamación

Forma del lenguaje que expresa una emoción intensa como el temor, el dolor o la sorpresa. Se distingue por la entonación a la que normalmente acompañan, aunque no siempre, los signos exclamativos. De Vicente Aleixandre, que ha expresado el valor interjectivo del lenguaje poético, son estos versos: "¡Quién un beso pusiera en esa piedra,/ piedra tranquila que espesor de siglos/ es a una boca!/ ¡Besa, besa! ¡Absorbe!". A Alejandra Pizarnik pertenece el ejemplo siguiente, donde se han eliminado los signos pero su entonación es claramente exclamativa: "Oh ayúdame a escribir el poema más prescindible/ el que no sirva ni para ser inservible/ ayúdame a escribir palabras/ en esta noche/ en este mundo".


Interrogación

La interrogación, desde el punto de vista retórico, es aquella que no se realiza para obtener información sino para afirmar con mayor énfasis la respuesta contenida en la pregunta misma o, en otros casos, la ausencia o imposibilidad de respuesta. Muy frecuente en la poesía de Juan Gelman, como lo demuestran estos versos del poema "Cartas": "¿hay caballos para derrotar al enemigo?/ el que vivió 5 días/ ¿no es un caballo para derrotar al enemigo?/ ¿no está galopando o corriendo ahora entre tus brazos y mis brazos, amada?".


Onomatopeya

Imitación con palabras de sonidos naturales: frufrú, tictac, tintineo. La armonía imitativa es una figura próxima a la onomatopeya y a la aliteración (ver Versificación) y permite reproducir ciertos efectos auditivos y hasta emotivos mediante la repetición de determinados fonemas. Un buen ejemplo de armonía imitativa y onomatopeya es el poema representable de Rafael Alberti "Buster Keaton busca por el bosque a su novia, que es una verdadera vaca".
Utilizamos Onomatopeya, imita los sonidos por la fonética del lenguaje.
Ejemplo: En el silencio de la noche se escuchaban los pitos de los grillos.


FIGURAS DE CONSTRUCCIÓN

Anacoluto

Consiste en abandonar la construcción sintáctica con la que se iniciaba una frase y pasar a otra porque en ese momento ha surgido una idea que se ha hecho dominante, con la consecuencia de una falta de coherencia gramatical. Fue un recurso muy utilizado en la literatura clásica por su expresividad y también es muy frecuente en el lenguaje coloquial: "Yo, no tienes razón porque...", dice alguien en un coloquio al tomar la palabra y expresar su opinión. La frase sintácticamente correcta sería: "Yo no estoy de acuerdo contigo porque...", pero con el anacoluto llama la atención del interlocutor sobre su persona y lo predispone a que lo escuche. Constituye un ejemplo literario esta estrofa de Jorge Manrique: "Aquel de buenos abrigo/ amado por virtüoso/ de la gente,/ el maestre don Rodrigo/ Manrique, tanto famoso/ y tan valiente,/ sus grandes hechos y claros/ no cumple que los alabe,/ pues los vieron,/ ni los quiero hacer caros,/ pues el mundo todo sabe/ cuáles fueron". En esta oración en verso, la frase "Aquel de buenos amigos", que se anuncia como sujeto, seguida de complementos y aposición, queda sin verbo, y se inicia otra cláusula que pone el acento en los "grandes hechos y claros" para dar paso al yo del poeta que, sirviéndose del tópico de la modestia, declara que no hace falta alabarlos ni encarecerlos.


Asíndeton y polisíndeton

Tanto el asíndeton como el polisíndeton podrían también ser incluidos dentro de las figuras de repetición. El asíndeton consiste en eliminar nexos sintácticos, generalmente conjunciones, entre términos que deberían ir unidos. Se usa mucho en el lenguaje literario y coloquial y produce un efecto de rapidez. Un ejemplo de asíndeton muy conocido es la frase de Julio César: Veni, vidi, vici (Vine, vi, vencí).

El polisíndeton, por el contrario, consiste en repetir conjunciones con el fin de dar más expresividad a la frase. Se usa mucho en los cuentos tradicionales e infantiles: "Cuando Alí Babá entró en la cueva quedó maravillado ante tantas riquezas: había monedas de oro y brillantes y ricas sedas y perlas y zafiros...". Según la Real Academia de la Lengua, la construcción polisindética implica una intensificación creciente de sumandos.
Utilizamos Polisíndeton, cuando abusamos de la conjunción.
Ejemplo: Iré a Lidomespa, y le preguntaré y le reclamaré y le pediré que me entregue y me iré luego y compraré un libro de Pablo Neruda.
Utilizamos Asíndeton, cuando suprimimos la conjunción.
Ejemplo: Iré a Lidomespa, le preguntaré, le pediré que me integre, luego me marcharé



Hipérbaton

Alteración del orden lógico de los términos en una oración (gramática). Suele usarse más en la lengua escrita que en la oral. Esta figura retórica es muy utilizada en el lenguaje literario, especialmente en la poesía y, sobre todo, por razones métricas y rítmicas, como en este verso endecasílabo de Garcilaso de la Vega: "de verdes sauces hay una espesura". El orden lógico ("hay una espesura de verdes sauces") no modifica la cantidad de sílabas pero hace que se pierda el acento normativo en la sexta sílaba —"hay" en el verso original— (véase Versificación). Desde el punto de vista semántico, el verso así dispuesto anticipa al lector la imagen visual de los sauces que forman la espesura. El hipérbaton es una figura muy frecuente, además, en la literatura barroca y en aquellos poetas que intentan reproducir el orden de la sintaxis latina.
Utilizamos Hipérbaton, para trastornar el orden de las sintaxis.
Ejemplo: ¡Volverás los perros a ladrar en tu balcón, sus collares a colgar.



Pleonasmo

Esta figura consiste en utilizar palabras innecesarias, es decir, que no añaden información a la frase, con el fin de enfatizar o realzar una idea, como: "lo vi con mis propios ojos", aunque a veces es una incorrección lingüística: "subir arriba".

Es un recurso muy utilizado en literatura, como "De los sus ojos tan fuertemiente llorando", primer verso del Cantar de mío Cid que enfatiza el llanto del héroe al abandonar su casa camino del destierro.
Utilizamos Pleonasmo, cuando interpretamos palabras innecesarias.
Ejemplo: Subí para arriba, bajé para abajo, entre otras.



Quiasmo

El nombre de esta figura deriva de la letra griega ji, cuya grafía se parece a la de la equis, y consiste en presentar de manera cruzada dos ideas paralelas e invertidas. Siempre son cuatro elementos que se corresponden como los puntos extremos de un aspa: "Cuando tenía hambre, no tenía comida y ahora que tengo comida, no tengo hambre".


Zeugma

Construcción sintáctica que consiste en utilizar una sola vez una palabra, aunque ésta se refiera a otras más del periodo. Un ejemplo de zeugma es el retrato que Miguel de Cervantes hace de Alonso Quijada en el primer capítulo de Don Quijote de la Mancha: "Frisaba la edad de nuestro hidalgo con los cincuenta años; era de complexión recia, seco de carnes, enjuto de rostro, gran madrugador y amigo de la caza". La forma verbal "era", usada una sola vez con la frase "de complexión recia", está implícita en todos los rasgos que describen (y definen) al personaje.

Existe también el zeugma llamado complejo: al final de una serie de elementos del mismo nivel sintáctico se introduce una función gramatical diferente, que actúa como factor sorpresivo y de ruptura. El cuento "No se culpe a nadie", de Julio Cortázar, se cierra con un zeugma complejo: "...un aire fragoroso que te envuelva y te acaricie y doce pisos".

Prosopopeya

La atribución de propiedades humanas a seres inanimados, abstractos o imaginarios: El río Duero sonríe (G. Diego).

Gradación

La sucesión de conceptos ordenados de menor a mayor, procediendo de uno en uno: es hermosamente humilde y confiante, vivificador y profundo. Aleixandre.

Aliteración

Es la repetición de sonidos (fonemas) o palabras en un verso o estrofa: ruido que rueda ... sonido silbante que suena.

Retruécano

Es la inversión de las mismas palabras de una frase en la siguiente: Cuando pitos, flautas, cuando flautas, pitos. (Góngora).

Paralelismo

Es un recurso antiguo, muy profuso en la Biblia, que consiste en mantener la misma estructura en dos o más frases o versos seguidos: a esperar que se caigan los ramos, / a esperar que se quiebren ellos solos.

Metáfora

Es el tropo por semejanza.

Del gr. meta = más allá y fero = llevar. La metáfora: traslación. Es una imagen, una comparación. Consiste en la sustitución de una palabra por otra, en función de la relación de semejanza objetiva que existe entre ambas, por semejanza de orden físico, moral, valorativo o espiritual. Traslada el significado de una palabra, de una cosa a otra, por el parecido, por la semejanza que tienen: Oro el cabello, por la cualidad de ser brillante y amarillo. Es una comparación abreviada; comparación que no se indica, se realiza en el espíritu.

Onomatopeya

Imitación con palabras de sonidos naturales: frufrú, tictac, tintineo. La armonía imitativa es una figura próxima a la onomatopeya y a la aliteración y permite reproducir ciertos efectos auditivos y hasta emotivos mediante la repetición de determinados fonemas
Buster Keaton busca por el bosque a su novia, que es una verdadera vaca’ (poema de Rafael Alberti)

BIBLIOGRAFÌA

http://lidomespa.mforos.com/98372/894624-figuras-retoricas-de-la-literatura/
http://www.monografias.com/trabajos21/figuras-retoricas/figuras-retoricas.shtml
http://www.mundoculturalhispano.com/spip/spip.php?article3121
http://www1.osu.cz/home/bellon/weblit/figret.htm

LAS REGLAS DEL JUEGO

LAS REGLAS DEL JUEGO:

Al igual que en la vida y las diferentes actividades que realizamos existen ciertos reglamentos por los que el hombre debe regirse, sin embargo estamos sabidos que varias veces estos reglamentos se violan, pues tomando el ejemplo de la vida si cada ser humano siguiera un mismo patrón de conducta no le encontraríamos sentido a la vida, pues el romper algunas reglas es lo que nos hace muchas veces sentirnos vivos sentir la emoción que tiene cada día de nuestra existencia. Pues igual es en la literatura y existen algunas reglas del juego propuestas por Umberto Eco.

Algunos escritores se rigen por un mismo patrón para escribir y esto es con el fin de caracterizarse y que sus lectores se sientan satisfechos y atraídos por su estilo de escritura pero a veces es necesario romper esos patrones o reglas, para esto veremos algunas reglas que existen en el juego de la literatura.

MANIPULACION DEL CONTENIDO:
Significa, el uso y combinación de cada cosa que leemos, a sabiendas de que algún poderoso, fuente externa de información o simplemente alguien que quiere influir (positivamente) en algo.
Por sencilla que parezca, responde a determinados convencionalismos, o, a ciertas reglas del juego que comparte emisor y receptor, ya que permiten comunicar todo tipo de pensamientos o ideas.
La manipulación del contenido es la parte del juego mas atractiva a mi parecer, pues el escritor tiene esa habilidad de hacernos imaginar con sus palabas cosas que en la realidad no existen que biológicamente serian imposibles, como al decir que una persona no puede vivir sin la otra, es totalmente falso pues cada ser humano tiene vida propia independientemente de que esta solo o acompañado, pero el escritor lo hace a uno sentirse en un mundo irreal pero que nos gusta.


AMBIGÜEDAD:

Definición: Es una gramática se dice que es ambigua si hay dos o más árboles de derivación distintos para una misma cadena. Una gramática en la cual, para toda cadena w, todas las derivaciones de w tienen el mismo árbol de derivación, es no ambigua.
Unión aparente de los opuestos. Pueden ser expresiones o situaciones que tienen más de un significado posible o varios significados
En lingüística y en crítica literaria se ha revalorizado el estudio de la ambigüedad desde que William Empson publicó Siete Tipos de Ambigüedad en 1930. La definió del siguiente modo: "Una ambigüedad…cualquier matiz verbal, no importa cuán tenue, que da espacio a reacciones alternativas en el mismo segmento del lenguaje. …La condición fundamental, sobre si merece llamarse ambigua o no, es que una palabra o estructura gramatical es efectiva de varias maneras al mismo tiempo".
Es cuando en un texto existen palabras con varios significados pero el lector debe estar atento a dar el significado que el desarrollo de la historia o escrito quiere darle, y el sentido que el lector quiera darle también es importante, y esto puede que lo utilicen para causar inquietud en el lector y para que no deje de leer la historia

AUTOREFERENCIA:

Significa que dentro de una historia se encuentran los elementos necesarios para poder comprender la misma y de hecho poder comprender el trasfondo real en el que fue escrita, su connotación y hasta conocer un poco la forma de pensar de quién la escribió, ya sea presentando el proceso y sus fracturas, ya sea a través de una "metaforización" ; o la negativa entre autor y público, pero que reduce la obra en su función. En este sentido, conformaría su propia realidad, intentaría crear realidad más que imitar lo real.
Según puedo comprender un poco sobre lo que es autoreferencia, es cuando en una obra o un libro encontramos muchas características del escritor, es parecido a una biografía únicamente que reflejado en un personaje dentro de la historia, pues de esta manera el escritor se da a conocer un poco ante sus lectores.

HIPERCODIFICACIÓN:

Toda regla retorica o estilística que opera en cualquier lengua constituye un ejemplo de hipercodificación.
La hipercodificación es un texto estructurado por códigos altamente socializados, por sociolectos de amplia distribución sociocultural, razón por la cual su interpretación por parte de los enunciatarios (lectores u oyentes) no plantea dificultades y permite con facilidad el establecimiento de acuerdos semánticos intersubjetivos.
ECO DICE: “La ley se da de manera automática o semiautomática. Asignemos a este tipo de ley el nombre de ley codificada. Es importante dar por sentado que incluso la interpretación a través de códigos presupone un esfuerzo abductivo, aunque sea mínimo” (Eco, 1990: 263).
Este es un concepto que no me queda muy claro, pero creo que es cuando el escritor utiliza frases que se prestan a la interpretación de cada lector según el sentido que se valla desarrollando en la historia.

EL IDEOLECTO ESTÉTICO:
Definición: El “idiolecto estético” construido por la fotógrafa vienesa aparece como una manipulación de la expresión plástica para producir una función semiótica “idiosincrásica y original”, tal y como apunta Umberto Eco en su Tratado de Semiótica General. Es así porque la originalidad de las fotografías exhibidas se encuentra entreverada como una verdad “aparencial” que precisa ser revelada. Para ello es necesario apropiarse de los detalles y así poder explicar la realidad completa.
Eco, refiriéndose a los códigos emotivos en relación con el mensaje estético dice:
"El mensaje estético, como se dirá instituye códigos personales, es decir, instituye un idiolecto estético".
Y acuña el término de idiolecto como una forma más rica de comprender la complejidad de los mensajes estéticos.
La obra estética cuestiona el código de base, pero también lo potencia. Al "poner de manifiesto repliegues insospechados, sutilezas ignoradas" (Eco, op. cit.: 153), la obra de arte nos obliga a pensar en el código que ya ha sido reestructurado e integrado al mensaje. De ahí la extrañeza que nos motiva la lectura, la visión, el sonido o el movimiento de un poema en el más amplio sentido de la palabra.

Después de haber leído algunos comentarios, que el tema se refiere ala información que el escritor quiere transmitirnos por medio de la estructura de su obra, desde las imágenes que pueden haber dentro del libro, hasta los sonidos que nos hace imaginarnos al leer la historia, y creo que hasta el estilo de la letra, pues todos estos factores son estimulantes en un libro para que nos cree una atracción hacia la historia y que nos cause el placer de la lectura.

LITERATURA Y ACTITUD CRÍTICA

El escritor peruano Mario Vargas Llosa manifestó su convicción de que la literatura es la principal productora de una actitud crítica del humano frente a su realidad.

Puede considerarse a la actitud como el vínculo existente entre el conocimiento adquirido por un individuo y el sentimiento que provoca en él, con la acción que realizará en el presente y en el futuro.


La actitud proviene esencialmente de la información que llevamos grabada en nuestra mente. De ahí que nuestra actitud cambiará si también lo hacen nuestras opiniones y nuestras creencias.

Las actitudes son evaluaciones duraderas de diversos aspectos del mundo social, evaluaciones que se almacenan en la memoria”.

Para que exista una actitud, es necesario que exista también una representación cognoscitiva del objeto. Está formada por las percepciones y creencias hacia un objeto, así como por la información que tenemos sobre un objeto. La representación cognoscitiva puede ser vaga o errónea, en el primer caso el afecto relacionado con el objeto tenderá a ser poco intenso; cuando sea errónea no afectará para nada a la intensidad del afecto.

Una crítica (del griego κριτικός (kritikós), 'capaz de discernir') es la reacción o la opinión personal y/o analizada ante un tema, Varias opiniones pueden formar a veces también una critica, siempre que sea de la misma tendencia.

La crítica es el arte de juzgar las cualidades (bondad, verdad, belleza...) de las cosas.
Según su intención o tendencia puede ser de diversos tipos:

Crítica positiva. Cualquier juicio formado o conjunto de opiniones vertidas sobre una obra de literatura, arte, etc.
Crítica negativa. Se trata de la antítesis de la anterior, induciendo generalmente a la censura de acciones o conductas.

Comentario:
Para poder relacionar el tema de literatura y actitud crítica busqué algunas definiciones de actitud y crítica ya que no tenia una idea clara de los conceptos y me identifique mucho con la definición sobre actitud crítica que da el escritor peruano Mario Vargas, puesto que creo que tiene mucha razón al decir que la literatura es la principal reproductora de una actitud critica ante la vida, ya que me he dado cuenta que a medida que una lee una historia o cierto libro se va creando una perspectiva deferente de la vida, pues solo con el habito de la lectura uno puede conocer sobre muchos temas para poder evaluar nuestro entorno, conocerlo a través de información verídica para crear una crítica propia sobre la vida, inclusive evaluar y criticar constructivamente nuestra vida para crecer como seres humanos en todos los aspectos.


Pero enfocándome directamente a la literatura y actitud critica, creo que esto solo se puede lograr después de haber leído y analizado un texto, pues solo podemos criticar algún escrito u objeto si tenemos un conocimiento amplio del tema, y creo que la actitud critica únicamente se fortalece con la experiencia después de leer varios libros, de varios escritores.

LITERATURA Y COMPLICIDAD

Cómplice y complicidad, referente a la participación de una o varias personas como ayudantes o cooperadores de otra u otras en la comisión de un delito o falta. Comúnmente se agrega que la complicidad no tiene que ser necesariamente participativa, pues a menudo se habla de complicidad por omisión, y no sólo por comisión. Hay, por supuesto, diversos grados de complicidad. El cómplice no siempre se inmiscuye directamente en el delito, sino que practica la famosa fórmula francesa laissez faire, laissez passer, o sea, dejar hacer, dejar pasar. Aun la indiferencia puede ser una conducta cómplice, cuando se percibe la comisión del delito y no se hace nada, no sólo por impedirlo, sino tampoco por denunciarlo. En este caso la complicidad se aproxima mucho al encubrimiento, aunque no son lo mismo. Hay casos en que, evidentemente, el encubrimiento del delito y del delincuente adquiere rasgos de complicidad.

En el Diccionario de Manuel Seco et al se registra, además, una acepción que no está en los otros, pero sí en la conciencia de la gente, aunque podría asimilarse a la primera acepción del DRAE: “Lector que, en la lectura, colabora con el autor en precisar el sentido de la obra…”. En la práctica esta acepción, claramente metafórica, va mucho más allá de la obra literaria. La relación amorosa suele revestirse de cierto tono de complicidad, sobre todo cuando son amores clandestinos, y en tales casos la complicidad no sólo se da entre los protagonistas, sino incluso en terceros. En general, el espíritu aventurero, cualquiera que sea la forma como se manifieste, tiene en la complicidad un elemento de gran valor.

Complicidad deriva de cómplice, y este del latino complex, -icis.

Comentario:
Después de haber leído algunas definiciones de complicidad, puedo relacionarla con la literatura.
El acto de complicidad creo que inicia con el autor al tener la creatividad de enlazar varios aspectos dentro de una historia, desde el nombre hasta el desarrollo de la misma pues a mi parecer por eso es arte la literatura pues solo el autor tiene esa habilidad de atraer al lector con su forma de escribir, porque desde el momento en que nos atrae el nombre de un libro y despierta esa curiosidad por conocer el contenido del mismo, inicia el acto de complicidad por parte del lector pues a medida que se va conociendo la historia y se va fortaleciendo el placer de la lectura, el lector se siente y se hace parte de esa historia pues si bien sabemos la complicidad se comete en varios grados, el lector comete la complicidad de dejar de hacer o ser espectador de un secreto o delito, situación que agrada a cada lector desde que se siente parte de la lectura, e incluso llega al punto de comparación con situaciones vividas por amigos, conocidos e inclusive de su propia vida.

En conclusión el placer de la lectura y la curiosidad de conocimiento de una historia se convierte en el lazo estrechante de la complicidad hacia el libro y hacia el autor pues es uno de los factores que satisface al lector.

Lector Modelo

Lector modelo, es aquel que se identifica con la forma de escribir o con un libro especifico de algún autor, ya que no necesariamente hay que leer toda la obra para identificarse pues podemos ser lectores modelos de varios autores, hasta el momento no he leído una obra completa pero hace algunos años leí el libro Tizubin de Elías Arévalo y creo que me identifiqué mucho pues aparte de que es autor guatemalteco, me hizo vivir la historia, y al sentirme parte de la historia, es como un himan que no te deja separarte del libro e imaginarme como podría ser mi país hace algunos años con esa imagen tan pura que el escritor muestra de os paisaje de nuestra Guatemala.

En conclusión cuando nos sentimos enganchados a una historia o un libro y nos inspira el placer de la lectura podemos confirmar que somos lectores modelos de un libro o de una obra

¿QUE ES LITERATURA?

¿QUE ES LITERATURA?
Para poder responder a esta interrogante tuve que consultar algunas páginas en internet y darle un vistazo a los libros de la secundaria, puesto que no tengo una idea clara de que es literatura, estas son algunas de las definiciones que encontré:
Según Wikipedia; La literatura es el arte que utiliza como instrumento la palabra. Por extensión, se refiere también al conjunto de producciones creadas de una nación, de una época o de un género (la literatura griega, la literatura del siglo XIX, etcétera) y al conjunto de obras que versan sobre un arte o una ciencia (literatura médica, literatura jurídica, etcétera).
En el Diccionario de Autoridades (1734), la Literatura es el conocimiento y ciencias de las letras.
En el Diccionario de uso español de María Moliner se designa Literatura al arte que emplea como medio de expresión la palabra hablada o escrita
Es el arte que expresa belleza por medio de las palabras. Es parte de las Bellas Artes como la música, la escultura, el teatro, etc.
También encontré que la literatura se divide en géneros entre los que se pueden mencionar, los géneros narrativos, y hay subgéneros como el cuento, la novela y la novela corta entre otros, esto según una escritora argentina Nidia Mariana Giménez Cobiella.

Comentario:
Después de haber leído algunas definiciones creo que podemos decir que la literatura es una clase de comunicación y expresión bella que el hombre aprendió a utilizar con la necesidad de dejar plasmada de alguna manera su forma de pensar o acontecimientos importantes de un lugar, y así como en la música que el artista canta y ejecuta algún instrumento para expresar pensamientos bellos, así los literarios utilizan la palabra hablada y escrita para que las personas tengamos una opción mas de recreación ya que existen varios géneros de literatura, como las comedias, la poesía o historia. Entonces para mi literatura es expresarse libremente de una forma bella o creativa a través de la escritura.